패션대학원 대표교과목 소개Introducing signature courses
패션명사 초청특강
Fashion Industry Guest Lectures
패션명사 초청특강은 실무 중심의 교육을 강화하기 위하여 국내외 패션계에서 인정받는 전문가들을 초청해 진행하는 특강 시리즈입니다. 초청되는 명사들은 패션 경영, 디자인, 유통, 액세서리 및 뷰티 디자인, 온라인 패션몰 및 플랫폼 운영, 머천다이징 등 다양한 분야의 전문가들입니다. 이들을 통해 학생들은 학문 위주의 수업에서 접하기 어려운 입체적이고 미래 지향적인 관점을 습득할 수 있습니다. 또한, 기업 연계 멘토링과 프로젝트를 통해 산업과의 연결고리를 강화하는 것을 목적으로 합니다.
The Fashion Industry Guest Lectures series aims to enhance practical education by inviting experts in fashion brand management, design, merchandising, and online fashion platforms. These professionals provide students with insights that extend beyond conventional academic learning and encourage a forward-thinking perspective. The series also seeks to strengthen industry connections through corporate mentoring and projects.
패션명사 초청특강은 실무 중심의 교육을 강화하기 위하여 국내외 패션계에서 인정받는 전문가들을 초청해 진행하는 특강 시리즈입니다. 초청되는 명사들은 패션 경영, 디자인, 유통, 액세서리 및 뷰티 디자인, 온라인 패션몰 및 플랫폼 운영, 머천다이징 등 다양한 분야의 전문가들입니다. 이들을 통해 학생들은 학문 위주의 수업에서 접하기 어려운 입체적이고 미래 지향적인 관점을 습득할 수 있습니다. 또한, 기업 연계 멘토링과 프로젝트를 통해 산업과의 연결고리를 강화하는 것을 목적으로 합니다.
The Fashion Industry Guest Lectures series aims to enhance practical education by inviting experts in fashion brand management, design, merchandising, and online fashion platforms. These professionals provide students with insights that extend beyond conventional academic learning and encourage a forward-thinking perspective. The series also seeks to strengthen industry connections through corporate mentoring and projects.
패턴메이킹 스튜디오
Pattern Making Studio
패턴메이킹 스튜디오는 패션 디자인 과정의 마지막 단계인 창의적인 디자인을 실체로 전환시키는 중요한 수업입니다. 이 과목의 핵심 목표는 학생들이 자신의 디자인 아이디어를 구현할 수 있도록 패턴메이킹 테크닉을 발전시키는 것입니다. 수업에서는 디자인의 해석, 비례 및 분할, 소재의 질감과 볼륨 변화를 이해하고, 이에 적합한 패턴 제작 테크닉을 배웁니다. 학생들은 직접 패턴을 만들고 가봉하면서 프레젠테이션을 진행하고, 이 과정에서 발생하는 다양한 문제들을 진단하고 해결하는 방법을 깊이 있게 다룹니다.
The primary goal of Pattern Making Studio is to enable studentsbring their design ideas into tangible forms by developing pattern-making techniques. Students learn to interpret designs, understand proportions and segmentation, and grasp changes in material texture and volume. Through creating patterns and toiles, students conduct presentations, diagnose, and solve various issues that arise during the pattern making process.
패션뷰티문화
Fashion Beauty Culture
패션뷰티문화는 뷰티 산업에 대한 깊은 이해와 협업에서의 적용을 목표로 하고 있습니다. 이에 따라 K-뷰티를 중심으로 한 최신 트렌드와 뷰티 마케팅 및 홍보에 이르기까지, 이론과 함께 현장의 생생한 경험을 제공하고자 합니다. 전문 메이크업 아티스트의 백스테이지 메이크업 실습을 비롯해, 국내외 뷰티브랜드에서 다져진 실무 경험과 이론 지식을 겸비한 뷰티 전문가들이 소개하는 최신 트렌드를 중심으로 뷰티 산업에 대한 심도 있는 이해와 재미있는 경험을 제공합니다.
Fashion Beauty Culture aims to foster students’ deep understanding of and collaboration with the beauty industry. Focusing on K-beauty, the course features makeup workshops led by professional makeup artists, providing practical experience and theoretical knowledge from both domestic and international beauty brands. This approach ensures a comprehensive and enjoyable learning experience for students.
패션액세서리 디자인 스튜디오
Fashion Accessory Design Studio
패션액세서리 디자인 스튜디오는 가방, 모자, 기타 패션 액세서리 디자인 능력의 개발을 목표로 합니다. 이 과정은 인간 중심의 디자인 사고와 방법론, 그리고 실무와의 균형을 통해 창의적인 패션액세서리 디자인을 창출하는 데 중점을 둡니다. 학생들은 디자인 스토리텔링부터 아이디어 리서치, 디자인 렌더링에 이르는 전 과정을 포함한 디자인 프레젠테이션과 프로토타입 제작을 통해 전문적인 포트폴리오를 완성합니다. 이를 위해 브랜드 창업 및 취업을 목표로 하는 학생들에게 개별 맞춤 지도를 제공합니다.
The Fashion Accessory Design Studio aims to develop students’ innovative skills for designing bags, hats, and other fashion accessories. By employing human-centered design thinking and methodology, along with practical applications, it allows students to engage in the full design process—-from storytelling and idea research to design presentations and prototype creation. The course also provides individual tutorials for creating professional portfolios, specifically tailored for those aiming for entrepreneurship or seeking employment within the fashion industry.
패션디자인 스튜디오
Fashion Design Studio
패션디자인 스튜디오는 조형원리와 창의적인 아이디어 전개를 통해 학생들이 자신의 디자인 아이디어를 컬렉션으로 발전시키며 창의성과 실무 디자인 능력을 함양하는 것을 목표로 합니다. 학생들은 다양한 인스퍼레이션을 바탕으로 컬렉션 컨셉 및 아이디어를 도출하고, 이를 구체화하는 디자인 과정을 진행합니다. 이론과 실습을 결합한 점진적 심화과정을 통해, 학생들은 최종적으로 실제 디자인 작품을 제작하고 이를 프레젠테이션하는 전 과정을 경험하게 됩니다.
The Fashion Design Studio aims to cultivate students' understanding of forms and shapes, and to enhance both creative and practical design skills by developing their ideas into collections. Students draw upon various inspirations to develop a design concept and then proceed to materialize the idea through the entire design process. Through a progressive, in-depth course that combines theory and practice, students will ultimately create actual design works and present them.
디지털 패션디자인
Digital Fashion Design
디지털 패션디자인은 다양한 그래픽툴의 기본적인 사용방법과 수업을 통해 원하는 표현의 구현 방법을 익히며 텍스타일, 패션 업계에서 필요로하는 패턴 메이크, 아트웍 디자인을 할 수 있는 방법을 이해하도록 합니다. 자신만의 패셔너블한 그래픽을 연구하고, 실무에서의 응용능력을 키우며 무엇보다 다양한 환경에서 융통성 있게 툴을 다룰 수 있는 자신감을 얻는것을 목표로 합니다.
The Digital Fashion Design aims to teaches students how to use a variety of graphic tools and how to realize the desired expression through instruction and understanding of how to create patterns and design artwork required by the textile and fashion industry. It aims to create your own fashionable graphics, develop practical application skills, and most importantly, gain the confidence to use the tools flexibly in a variety of environments.